Истории о картинах и художниках

 

Стекло

Голландский мастер

159. Бокал для вина с гербом  Дельфта

~ 1685, прозрачное стекло с алмазной гравировкой, высота 16 см, диаметр 9 см, награвирован герб Дельфта. Вписано: процветающий город

 

Этот кубок или бокал с алмазной гравировкой украшен гербом Дельфта, увенчанным короной и окруженным вздыбленными львами. Воронообразная чаша также имеет каллиграфическую надпись «Stadts Welvaren;», которую можно воспринять как тост «за процветание города». Такая же надпись есть на меньшем бокале с гравировкой герба Лейдена в музее Лакенхаль, Лейден [1]. Образованная двумя конусами ножка украшена двумя стилизованными цветами.© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

Фабрика  греко-католической церкви

158. Плитка с рисунком Дэниэля Маро

~ 1690,  Глазированная плитка 69х69 см, Метрополитенмузей, Нью-Йорк, США

Когда Вильгельм III, штатгальтер Голландии и король Англии, и королева Мария решили облицевать плиткой стены хотя бы одной комнаты в зданиях на Темзе в Хэмптон-Корте, они следовали голландской традиции облицовки влажных стен глазурованной плиткой. Голландские плиточники привыкли выполнять большие рисунки на панелях с помощью стандартных пятидюймовых квадратных плиток. Размеры были настолько точными, а плитки настолько одинаковыми, что их можно было укладывать почти безупречно ровно, без каких-либо щелей, о которых стоило было бы говорить. В большинстве случаев эффект был, в целом, приятным.Строительные работы в Хэмптон-Корте были остановлены после смерти королевы в 1694 году. Водная галерея (вероятно, комната, в которой использовались изразцы) была снесена еще в 1700 году. Затем эти уникальные вещи исчезли из поля зрения до 1923 года, когда английский торговец произведениями искусства выставил на продажу десять изразцов - по меньшей мере, частей четырех комплектов. Пять изразцов сейчас находятся в Рийксмузее; в Метрополитенмузее в Нью-Йорке находится представленный здесь экземпляр - дар Ирвина Унтермайера; а в музеях Дельфта, Копенгагена, Лондона и Севра есть еще по одному.© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

Фабрика в Дельфте

157. Тарелка   с изображением чувства слуха

1650-65, глазированная свинццом керамика  диаметр53 см, Рийксмузей, Амстердам,  Нидерланды

После 1647 года, когда Китай прекратил поставки фарфора в Европу, производство дельфтского фарфора пережило период невероятного расцвета. В следующие 35 лет гончарные мастерские сосредоточились на производстве фарфора в китайском стиле, а также широкого ряда других изделий. Многие из них с изображениями в западном стиле предназначались исключительно для украшения. Они были разработан как настенное украшение - их, вероятно, выставляли бы на узкой полке в верхней части панелей обшивки стен дома.

 

Фабрика в Дельфте

156. Пластина  с портретом Робертуса Юниуса

1650, Глазированная свинццом керамика,. высота 17 см, ширина 14 см., датирована на обороте 1660, Музей книги, Гаага,  Нидерланды

Серия пластин с портретами местных чиновников реформатской церкви была изготовлена ​​ в одной из гончарных мастерских Дельфта в 1660 году. Печатным источником была серия гравюр Криспейна ван Квеборна (1604-1652), датируемых примерно 1645 годом. Одна табличка с портретом Робертуса Юниуса включена в эту выставку. Другие пластины в серии - некоторые с идентичным портретом, а некоторые с другими - находятся в Рийксмузее, Амстердаме и в других коллекциях. Большинство из них датированы 1660 годом, но один экземпляр датирован 1662 годом; вероятно, одна серия была изготовлена ​​в 1660 году, а затем новые или повторные заказы выполнялись позже в том же году и - по крайней мере - до 1662 года. Известна пластина с тем же портретом Робертуса Юния и непрерывной цветочной каймой. Она также датирована 1660 годом [1].© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

Фабрика в Дельфте

155. Тарелка с зимним пейзажем

1650,  глазированная свинццом керамика, диаметр 37 см, датирована на обороте 1650, Рийксмуззей, Амстерадам, Нидерланды

Форма этого блюда с плоским дном, выпуклым кольцом для ножек, закругленными бортиками и расширенным ободом происходит от китайского фарфора, поставляемого в Нидерланды примерно с 1600 г. Варьируясь по профилю от довольно плоского для невысоких блюд до резко изогнутого для более толстых, такие изделия типичны для дельфтского фарфора, произведенного во второй половине ΧѴII века. Блюдо было сформовано на вращающемся круге. На обратной стороне можно увидеть следы отпечатков пальцев мастера. Глазурь прекрасного белого цвета, но немного тусклая, потому что флюс использовался экономно, чтобы не растеклись тонкие линии декора.

 

Фабрика в Дельфте

154. Пластина: вороны кормят пророка Илью

1658, Глазированная свинццом керамика,25х30 см, Рийксмуззей, Амстерадам, Нидерланды

 

Как и в библейской истории, пророк Илья смотрит на ворон, которые прилетели, чтобы его накормить. Здесь, однако, он не в пустыне а в плодородной холмистой местности, к тому же - с тремя коровами. Художник по фаянсу не имел представления о том, как на самом деле выглядела пустыня, о которой говорится в Писании, и, очевидно, у него не было копии гравюры с, изображением Ильи в пустыне. Поэтому он обратился к пейзажной гравюре Николаса Берхема, на которой три голландские коровы являются наиболее заметной особенностью. Композиция гравюры Берхема была расширена вверх и проколота для переноса (на фаягс). Дерево было сделано более тонким, и ему подрисовали ветви. Для фигуры Ильи художник и рисовальщик из Дельфта Леонард Брамер (1596-1674) был, очевидно, приглашен сделать рисунок, который дополнял бы гравюру. И Брамер предоставил такой рисунок, который соответствовал остальной части картины [1]. Также были добавлены вороны, которые больше похожи на летящих уток,. Технически результат был на удивление успешным. Глазурь сияет великолепно, а роспись никуда не потекла. Можно даже увидеть разницу в стиле между двумя картинами.

 

Фабрика в Дельфте

153. Пластина с пейзажем

~1660-75, Глазированная свинццом керамика 26х24 см, Рийксмуззей, Амстерадам, Нидерланды

Многие из сохранившихся дельфтских пластин ΧѴII века с декором в западном стиле датируются 1650-см и 1660-ми годам. Некоторые из них должны были быть в рамах; другие имеют отверстия для подвешивания. В инвентарных описях предметов домашнего обихода эти тарелки упоминаются как «фарфоровые картины». Действительно, в рамах они выглядели как картины. Этот экземпляр когда-то имел деревянную рамку, поскольку отверстие, просверленное вверху в центре, не является оригинальным. Темно-синяя окрашенная кайма, должно быть, создавала превосходный переход между чистым белым цветом глазури и черным цветом деревянной рамки.© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

Фабрика в Дельфте

151, 152. Две пластины с внутренними видами готического собора

1662, фаянс с оловянной глазурью, длина 28 см, ширина 28 см.

Обе датированы внизу справа: 1662. Написано (12400-6); Luc 18 II; (12400-7); марка 12

Рийксмузей, Амстердам, Нидерланды

Эта пара пластин, для которых, вероятно, образцами послужили два разных этюда готической церкви, является частью давней традиции Дельфта изображать интерьеры городских соборов. В описи имущества дома в Дельфте 1640 года указаны «две восьмиугольные рамы из черного дерева с фарфоровыми [фаянсовыми] картинами» [1]. Эти восьмиугольные пластины с круглым рисунком, должно быть, когда-то были обрамлены подобным образом, поскольку белые углы были бы скрыты восьмиугольной рамкой. На табличках изображен выбеленный интерьер готического собора, который лишили украшений после Реформации. Они написаны с двух разных точек зрения - одна как бы в виде сбоку в открытое пространство нефа, другая - вдоль прохода. На каждой изображена библейская сцена: притча о фарисее и мытаре (Лука 18.10-14) и притча о лепте вдовы (Марк 12.42-44). В ΧѴII веке эта библейская история была проиллюстрирован в обстановке, которую зритель мог узнать, с фигурами, изображенными в современной одежде. Процесс обжига придал декору живописный вид. Эффект глубины достигается применением перспективы. Две таблички являются исключительной парой «фарфоровых картин» и, безусловно, были сделаны на заказ. Это также могло бы быть причиной для их датировки. 

 

Дельфтский фаянс

Фабрика Дельфта

149, 150. Две плитки с видами могильника Вильяма Молчаливого в Дельфте

Рисунки Исаака Юрниуса (работал в Дельфте в 1640-1650 годах), 1657, фаянсс с оловянной глазурью, 31х14 см, подписано и датировано на обороте, городские музеи Дельфта, музей Ламберт ван Меертен

Видимо, в Дельфте был довольно большой рынок для изображений гробницы принца Вильяма Молчаливого, спроектированной Хендриком де Кейзером и завершенной в 1621 году. Отобранная группа художников Дельфта, включая, прежде всего, Герара Хоукгеста, создала картины церковных интерьеров, в которых гробница занимала видное место. После безвременной смерти в 1650 году внука принца, штатгальтера Вильяма II гробница патриарха дома Оранских приобрела еще большее символическое значение для населения Голландии. Эти дельфтские плитки 1657 года являются выражением политических настроений страны в то время.

 

Николас Кейзер

Дельфт ~1645 – 1710 Дельфт

148. Блюдо

Позолоченное серебро. Диаметр 38 см. Маркировано снизу обода: Дельфт, лев Голландии, буква года L (1667), марка изготовителя Николаса Кейзера [бюст под двумя звездами]. Гравировано с гербом семьи Ван дер Стрета над надписью IAN vander STRATE & IACOMIINTJE van WEEMAER Echtelick versaemt binnen DELFT den 18 Meij 1642. Музей Бойманса — ван Бёнингена, Роттердам, Нидерланды

В третьей четверти ΧѴII века в Дельфте было изготовлено несколько богато украшенных серебряных блюд, что свидетельствует о возрождении города в результате процветания производства фаянса. Из них представленное здесь блюдо - одно из самых роскошных. Как видно из надписи, оно было изготовлено в память о свадьбе Яна ван дер Стратена и Джакомейнтье ван Веемаер, которые поженились в Дельфте в 1642 году. Поскольку блюдо датируется 1667 годом, оно, очевидно, было изготовлено по случаю их серебряной свадьбы. Кажется несколько удивительным, что столь великолепное изделие было изготовлено для сравнительно малоизвестной пары, но это можно объяснить близкими отношениями между серебряных дел мастером и празднующими: дочь Ван дер Стратенса, Франчина, вышла замуж за изготовителя этого блюда Николаса Кейзера в том же 1667 году.

 

Виллем Клэш Бругман

Мастер в Дельфте в 1641 году, упоминается в списках до 1665 года

147. Подсвечник

1652, серебро, высота 32 см, диаметр основания 22 см, ьаркировано на нижней стороне обода ножки: Delft, буква года Т [1652} и марка изготовителя Виллема Клэша Бругмана [гроздь винограда]. Гравированы гербы Меермана, Геррита Меермана и Дойца для Агнеты Дойц, которая вышла замуж в 1651 году.

Этот подсвечник является частью набора из четырех предметов. Три были изготовлены Виллемом Бругманом и один - известным амстердамским серебряных дел мастером Иоганнесом Грилем (ок. 1604-1670), все в 1652 году [1]. Они были изготовлены для Геррита Меермана, советника города Дельфта, и Агнеты Дойц, предположительно по случаю их брака в 1651 году. Только три дельфтских образца имеют выгравированные гербы пары. Стилистически набор соответствует кувшину и блюду, изготовленным тремя годами ранее для Геррита Меермана братом Иоганнеса Грилла, серебряных дел мастером Андриесом Гриллем (ок. 1604-1665), который работал в Гааге; действительно, эти предметы вместе составляют раннюю форму сервиза [2]. Поэтому вполне вероятно, что амстердамский подсвечник был моделью для трех дельфтских, а не наоборот.© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

Корнелис Адриан ван Блейсвик

Ученик в Дельфте в  1605 году, мастер в 1619, умер в Дельфте в 1648  году

146. Кувшин и блюдо

1630 Позолоченное  серебро Высота кувшина 34,5 см, высота блюда 4,7 см, диаметр блюда 47 см Клеймо под краем блюда и на нижнем ободе корпуса кувшина [1]: Delft, год изготовления буква T [ 1630 ], и клеймо изготовителя  Корнелиса Адриана ван Блейсвика [лилия]. Выгравировано в центре чаши с гербом, вероятно, семьей Ван Блейсвика. Капитул митрополии Утрехта

В этих великолепных кувшине и блюде старомодные формы и мотивы изобретательно смешиваются с элементами революционно нового стиля. Форма кувшина - с его низкой ступенчатой тонкой ножкой, овальным корпусом, высокой S-образной ручкой и заостренным носиком - полностью традиционна. Изделия похожего очертания уже производились в Германии и других европейских странах в первой половине ΧѴI века; самый ранний сохранившийся известный голландский образец был изготовлен в Амстердаме в 1608 году [2]. Большая часть орнамента также не нова. Стилизованная женская маска под носиком, и увенчанная ракушкой маска, и бесполая фигура на ручке напоминают прототипы ΧѴI века, как и резкие лиственные обрамления нижней части ножки и горла. Эти бордюры были отштампованы, тогда как украшение носика и ручки отлито. Таким образом, для них могли использоваться штампы и модели, которые существовали годами или даже десятилетиями. Напротив, чеканное украшение корпуса гораздо смелее и масштабнее. Хотя лиственные бордюры и гирлянды фруктов не являются новаторскими, большие S-образные завитки и картуш, окружающий центральную сценку, возвещают о новом, так называемом аурикулярном стиле. Это характеризуется фантастическим сочетанием неправильных, плавных форм, напоминающих кости и другие анатомические формы, такие как ушная раковина человеческого уха. Стиль возник до I6I0 года и типичен для самого эффектного голландского серебра первой половины ΧѴII века, особенно для работ знаменитого утрехтского серебряных дел мастера Адама ван Вианена (1568/69- I627) и его амстердамского «преемника» Иоганнеса Лутмы (1587-1669) [3]. В аурикулярном декоре чаши, вся поверхность которой гравирована, связанные С-образные завитки, переливающиеся от чаши по ободу, еще более заметны, и они определяют изогнутый контур изделия.© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

CОRNELIS  JANSZ  VAN  DER  BURCH

Ученик в Дельфте в I579 году, мастер в I59I году, был в списках до 1614 г.

 

145. Чаша

1611, Позолоченное серебро, Высота 18 см, диаметр чаши 19 см

На внешней стороне верхнего обода маркировано: Дельфт, год изготовления буква W [1611] и клеймо изготовителя Корнелиса Янса ван дер Бурха [лист клевера]. Музеи Дельфта, Принсенхоф

 

Вероятно, предназначенные для вина и в то время называемые «блюдо», декоративные чаши, подобные этому образцу из Дельфта, были распространенным типом серебряных сосудов для питья в Голландии начала ΧѴII века, уступая в популярности только простым кубкам для пива и упоминаемым в документах того времени как bierbekers. Очень похожие примеры сохранились во многих других голландских городах, свидетельствуя о замечательном стилистическом единстве, найденном в серебре начала ΧѴII века всей Голландской республики.© Борис Рохленко, Пер. с англ, 2022. Источник: Каталог выставки "Вермеер и Дельфтская школа"

 

Дельфтскпй мастер

Начало ΧѴII века

 

144. Кубок с крышкой

Надпись на этом кубке гласит, что изделие было заказано в 1603 году, как одно из идентичной пары, командирами стрелков (или гражданской гвардии) города Горинхем. Члены этого местного ополчения были лучниками, вооруженными арбалетами. Большинство городов в северных Нидерландах имели такую ​​гвардию, чьим святым покровителем неизменно был Святой Георгий. Оплоты гражданской гордости, эти роты накопили значительное количество золота. Надпись на выставленном здесь кубке гласит, что он был заказана «во славу гражданских гвардейцев и в их честь», 

 

Серебро и изделия из серебра

 

Аттрибутировано Николасу де Гребберу

Работал в Дельфте в 1574 году, умер в Дельфте в 1603 году

 

143. Чаша Наутилус

1592 год

Серебро позолота, раковина наутилуса, стекло и эмаль; два зажима, крепящие раковину с обеих сторон, заменены. Высота 26,5 см, ширина 19,6 см, глубина 9,9 см. На нижней стороне обода ножки маркировано: Дельфт, год изготовления буквой B [1592], и клеймо изготовителя, приписываемое Николасу де Гребберу [котелок для приготовления пищи на щите]. Выгравировано на нижней стороне обода ножки: 13, № 7 22=11, и еще раз  22 =II. Выгравировано на книге, которую держал один из сатиров: ноты и JE·PRENS/GRE·/LA-DVRE/ MO[R]T (Я готов умереть) - латынь. На верхней поверхности раковины выгравирован герб, предположительно, сэра Роберта Пастона, первого графа Ярмута. Управление  музеями Дельфта; Коллекция Стеделик, музей Принсенхоф

 

Начиная с 1580-х годов, многие фламандские серебряных дел мастера покинули Антверпен, чтобы обосноваться в Соединенных Провинциях. Неизбежно, что их работа была сначала близко основана на антверпенских моделях. Вероятно, именно благодаря этим иммигрантам-ремесленникам производство серебра во многих голландских городах в то время стало и стилистически единым, и высококачественным. Сохранилось относительно мало серебра, произведенного в Дельфте около 1600 годов, Известные изделия отличаются особенно тонким исполнением. В этом они отражают процветание города как центра пивоварения, отрасли, которая придет в упадок в первые десятилетия ΧѴII века. Однако они не демонстрируют отчетливого местного стиля.